Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium

50 lat minęło jak jeden dźwięk | Orkiestra WOAK-u Vabank
Z okazji 50-lecia Wojewódzkiego Ośrodka Animacji Kultury w Toruniu zapraszamy na niezapomniany Koncert Jubileuszowy Orkiestry WOAK-u Vabank. To wyjątkowe wydarzenie muzyczne zabierze nas w podróż przez 50 lat działalności naszej instytucji, prezentując nie tylko wspaniałą muzykę, ale także emocje i wspomnienia, które towarzyszyły WOAK-owi przez pół wieku.
Orkiestra Vabank zaprezentuje utwory, które przez te lata były nierozerwalnie związane z historią instytucji, a także te, które oddają ducha przemian, jakie miały miejsce w Polsce i na świecie.
W programie koncertu znajdą się utwory między innymi: „Abby”, „Republiki”, z musicali Celtic Tiger, Alladyn, a także Bad Romance, The Best czy Stars And Stripes Forever.
To będzie wieczór pełen wzruszeń, energii i muzycznych wspomnień, który podkreśli wyjątkowy charakter obchodów 50-lecia WOAK-u. Udział w tym koncercie to doskonała okazja, by uczcić jubileuszową chwilę, posłuchać niezapomnianych utworów i wspólnie świętować pół wieku działalności na rzecz kultury, sztuki i społeczności lokalnej.
Orkiestrze towarzyszyć będzie Julia Kochanowska-Magierska oraz Mateusz Wiśniewski.
Orkiestra Dęta Wojewódzkiego Ośrodka Animacji Kultury powstała w roku 1987. Jej pierwszymi opiekunami artystycznymi byli Zenon Studziński i Marek Kubiak. W latach 1990-2004 kapelmistrzem orkiestry był Edward Ceglarek i to głównie dzięki jego staraniom zespół osiągnął wysoki poziom artystyczny. W roku 2004 kierownictwo artystyczne przejął Jerzy Derkowski i funkcję tę pełnił do końca 2022 roku. W tym czasie orkiestra wielokrotnie brała udział w konkursach i przeglądach o zasięgu regionalnym i ponadregionalnym, nie raz zdobywając najwyższe laury. Orkiestra występowała w całej Europie, między innymi w: Danii, Holandii, na Litwie, w Estonii i Belgii. Orkiestra WOAK-u Vabank działa w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury od 2023 roku, kiedy to z Orkiestry Dętej działającej przy Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury oraz Orkiestry Vabank działającej w Aleksandrowie Kujawskim powstał nowy zespół artystyczny pod batutą Waldemara Urbańskiego. Ani kapelmistrz, ani instrumentaliści i instrumentalistki nie boją się muzycznych i wizerunkowych eksperymentów. Zaskakują wszystkich, gdy z rozmysłem przełamują tradycyjny wizerunek orkiestry dętej. Każdy koncert zespołu to doceniane przez publiczność awangardowe działania artystyczne oraz radość ze wspólnego muzykowania.
Orkiestra WOAK-u Vabank zagra dla Was w składzie:
kapelmistrz: Waldemar Urbański
Flety: Justyna Błacha, Hanna Taruć, Dobrosława Wierzbowska, Katarzyna Demska, Karolina Adamska, Kamil „Filip” Miliński, Zuza Kaszyńska
Klarnety: Agata Klemp, Marlena Sygit-Walkusz, Ivan Ostapowych, Wiktor Chlebowski
Saksofony: Katarzyna Stalkowska, Lidia Gajek, Ewa Taruć, Anna Kowalewska, Karolina Skopińska, Jakub Brudz, Karolina Ziółkowska, Michał Sobociński, Michał Kurtyka, Bogusław Kurtyka, Krzysztof Opaliński, Mirosław Ciarkowski, Marcel Walerych
Trąbki: Julia Taruć, Arkadiusz Taruć, Tomasz Izydorczyk, Jerzy Durbacz, Sławomir Tutak, Piotr Pacek
Waltornia: Zosia Jezierska
Puzony: Józef Czechowski, Piotr Walerych, Mariusz Augustyn,
Sakshorny: Marek „Sołtys” Buszka, Paweł Koziński, Roman Frątczak, Katarzyna Dembska
Tuby: Krzysztof Strzemeski, Julian Trzeciak
Gitara basowa: Wojciech Klemp
Instrumenty perkusyjne: Grzegorz Sygit, Robert Maria Jasik
Orkiestra Vabank zaprezentuje utwory, które przez te lata były nierozerwalnie związane z historią instytucji, a także te, które oddają ducha przemian, jakie miały miejsce w Polsce i na świecie.
W programie koncertu znajdą się utwory między innymi: „Abby”, „Republiki”, z musicali Celtic Tiger, Alladyn, a także Bad Romance, The Best czy Stars And Stripes Forever.
To będzie wieczór pełen wzruszeń, energii i muzycznych wspomnień, który podkreśli wyjątkowy charakter obchodów 50-lecia WOAK-u. Udział w tym koncercie to doskonała okazja, by uczcić jubileuszową chwilę, posłuchać niezapomnianych utworów i wspólnie świętować pół wieku działalności na rzecz kultury, sztuki i społeczności lokalnej.
Orkiestrze towarzyszyć będzie Julia Kochanowska-Magierska oraz Mateusz Wiśniewski.
Orkiestra Dęta Wojewódzkiego Ośrodka Animacji Kultury powstała w roku 1987. Jej pierwszymi opiekunami artystycznymi byli Zenon Studziński i Marek Kubiak. W latach 1990-2004 kapelmistrzem orkiestry był Edward Ceglarek i to głównie dzięki jego staraniom zespół osiągnął wysoki poziom artystyczny. W roku 2004 kierownictwo artystyczne przejął Jerzy Derkowski i funkcję tę pełnił do końca 2022 roku. W tym czasie orkiestra wielokrotnie brała udział w konkursach i przeglądach o zasięgu regionalnym i ponadregionalnym, nie raz zdobywając najwyższe laury. Orkiestra występowała w całej Europie, między innymi w: Danii, Holandii, na Litwie, w Estonii i Belgii. Orkiestra WOAK-u Vabank działa w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury od 2023 roku, kiedy to z Orkiestry Dętej działającej przy Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury oraz Orkiestry Vabank działającej w Aleksandrowie Kujawskim powstał nowy zespół artystyczny pod batutą Waldemara Urbańskiego. Ani kapelmistrz, ani instrumentaliści i instrumentalistki nie boją się muzycznych i wizerunkowych eksperymentów. Zaskakują wszystkich, gdy z rozmysłem przełamują tradycyjny wizerunek orkiestry dętej. Każdy koncert zespołu to doceniane przez publiczność awangardowe działania artystyczne oraz radość ze wspólnego muzykowania.
Orkiestra WOAK-u Vabank zagra dla Was w składzie:
kapelmistrz: Waldemar Urbański
Flety: Justyna Błacha, Hanna Taruć, Dobrosława Wierzbowska, Katarzyna Demska, Karolina Adamska, Kamil „Filip” Miliński, Zuza Kaszyńska
Klarnety: Agata Klemp, Marlena Sygit-Walkusz, Ivan Ostapowych, Wiktor Chlebowski
Saksofony: Katarzyna Stalkowska, Lidia Gajek, Ewa Taruć, Anna Kowalewska, Karolina Skopińska, Jakub Brudz, Karolina Ziółkowska, Michał Sobociński, Michał Kurtyka, Bogusław Kurtyka, Krzysztof Opaliński, Mirosław Ciarkowski, Marcel Walerych
Trąbki: Julia Taruć, Arkadiusz Taruć, Tomasz Izydorczyk, Jerzy Durbacz, Sławomir Tutak, Piotr Pacek
Waltornia: Zosia Jezierska
Puzony: Józef Czechowski, Piotr Walerych, Mariusz Augustyn,
Sakshorny: Marek „Sołtys” Buszka, Paweł Koziński, Roman Frątczak, Katarzyna Dembska
Tuby: Krzysztof Strzemeski, Julian Trzeciak
Gitara basowa: Wojciech Klemp
Instrumenty perkusyjne: Grzegorz Sygit, Robert Maria Jasik

Indywidualne Konsultacje Aktorskie i Warsztaty Wystąpień Publicznych
Planujesz zdawać do szkoły teatralnej? Wziąć udział w konkursie recytatorskim? A może chcesz zacząć prowadzić własny kanał na YouTube lub doskonalić umiejętności wystąpień publicznych? Stresują cię spotkania biznesowe i prezentacje w pracy, konferencje, seminaria itp.? Zapraszamy na indywidualne konsultacje, które pomogą Ci w realizacji tych celów.
W trakcie zajęć możesz popracować nad jednym z zagadnień:
Warsztaty wystąpień publicznych - doskonalenie umiejętności prezentacji, przemówień, oraz prowadzenia spotkań.
Nauka pracy z mikrofonem i przed kamerą - zdobycie umiejętności technicznych, które są niezbędne podczas wystąpień publicznych, nagrywania wideo i prowadzenia transmisji na żywo.
Pomoc w analizie i interpretacji tekstu literackiego (wiersz, proza, piosenka) - w razie potrzeby podpowiem, gdzie szukać bądź zaproponuję konkretne fragmenty wiersza lub prozy.
Poprawna wymowa i artykulacja - ćwiczenia, które pomogą Ci mówić wyraźnie i pewnie.
Elementarne zadania aktorskie z tekstem i bez - praca nad wyrazistością, emocjami oraz autentycznością na scenie.
Praca nad ciałem, by pomagało w przekazywaniu myśli zawartych w tekście - zwiększenie świadomości ciała i jego roli w przekazywaniu treści.
Nabranie pewności siebie w pracy na scenie - ćwiczenia pomagające zwalczyć tremę i zyskać pewność siebie przed publicznością.
Nauka pracy z mikrofonem i przed kamerą - zdobycie umiejętności technicznych, które są niezbędne podczas wystąpień publicznych, nagrywania wideo i prowadzenia transmisji na żywo.
Kiedy?
Zajęcia indywidualne odbywają się w terminie wybranym wspólnie przez osobę uczestniczącą i prowadzącą.
Opłaty:
150 zł - koszt pojedynczych zajęć (60 min.)
560 zł - karnet na 4 zajęcia do wykorzystania w ciągu 30 dni od zakupu biletu (140 zł za zajęcia)
1000 zł - karnet na 8 zajęć do wykorzystania w ciągu 60 dni od zakupu biletu (125 zł za zajęcia)
Jak się umówić?
Wyślij maila na konsultacjeaktorskie@woak.pl oraz podaj swoje dane: imię, nazwisko, wiek oraz numer telefonu do kontaktu.
Prowadzący skontaktuje się z Tobą w celu omówienia potrzeb i zakresu współpracy.
Przed pierwszym umówionym spotkaniem zakup bilet na naszej stronie www. Brak zakupionego biletu skutkuje odwołaniem spotkania.
Rezygnacja ze spotkania w dniu wydarzenia lub niepojawienie się na umówionej konsultacji powoduje, że przepada spotkanie.
Istnieje możliwość wykorzystania większej liczby godzin jednego dnia.
PROWADZĄCY:
Wojciech Jaworski - jestem czynnym zawodowo aktorem od 2011 roku. Obecnie w zespole Teatr im. Wilama Horzycy. Od wielu lat prowadzę zajęcia teatralne dla młodzieży i dorosłych. W Toruniu jestem związany z projektem „Młody teatr” od 2019 roku. Podchodzę do pracy holistycznie, korzystając ze sprawdzonych metod (min. Czechow, Book, Hagen). W pracy warsztatowej
ważny jest dla mnie profesjonalizm i tworzenie bezpiecznej atmosfery do działania i artystycznych poszukiwań. Narzędzia dostosowuję do osoby uczestniczącej, więc nie ma dla mnie znaczenia twój poziom zaawansowania w danej dziedzinie.
W trakcie zajęć możesz popracować nad jednym z zagadnień:
Warsztaty wystąpień publicznych - doskonalenie umiejętności prezentacji, przemówień, oraz prowadzenia spotkań.
Nauka pracy z mikrofonem i przed kamerą - zdobycie umiejętności technicznych, które są niezbędne podczas wystąpień publicznych, nagrywania wideo i prowadzenia transmisji na żywo.
Pomoc w analizie i interpretacji tekstu literackiego (wiersz, proza, piosenka) - w razie potrzeby podpowiem, gdzie szukać bądź zaproponuję konkretne fragmenty wiersza lub prozy.
Poprawna wymowa i artykulacja - ćwiczenia, które pomogą Ci mówić wyraźnie i pewnie.
Elementarne zadania aktorskie z tekstem i bez - praca nad wyrazistością, emocjami oraz autentycznością na scenie.
Praca nad ciałem, by pomagało w przekazywaniu myśli zawartych w tekście - zwiększenie świadomości ciała i jego roli w przekazywaniu treści.
Nabranie pewności siebie w pracy na scenie - ćwiczenia pomagające zwalczyć tremę i zyskać pewność siebie przed publicznością.
Nauka pracy z mikrofonem i przed kamerą - zdobycie umiejętności technicznych, które są niezbędne podczas wystąpień publicznych, nagrywania wideo i prowadzenia transmisji na żywo.
Kiedy?
Zajęcia indywidualne odbywają się w terminie wybranym wspólnie przez osobę uczestniczącą i prowadzącą.
Opłaty:
150 zł - koszt pojedynczych zajęć (60 min.)
560 zł - karnet na 4 zajęcia do wykorzystania w ciągu 30 dni od zakupu biletu (140 zł za zajęcia)
1000 zł - karnet na 8 zajęć do wykorzystania w ciągu 60 dni od zakupu biletu (125 zł za zajęcia)
Jak się umówić?
Wyślij maila na konsultacjeaktorskie@woak.pl oraz podaj swoje dane: imię, nazwisko, wiek oraz numer telefonu do kontaktu.
Prowadzący skontaktuje się z Tobą w celu omówienia potrzeb i zakresu współpracy.
Przed pierwszym umówionym spotkaniem zakup bilet na naszej stronie www. Brak zakupionego biletu skutkuje odwołaniem spotkania.
Rezygnacja ze spotkania w dniu wydarzenia lub niepojawienie się na umówionej konsultacji powoduje, że przepada spotkanie.
Istnieje możliwość wykorzystania większej liczby godzin jednego dnia.
PROWADZĄCY:
Wojciech Jaworski - jestem czynnym zawodowo aktorem od 2011 roku. Obecnie w zespole Teatr im. Wilama Horzycy. Od wielu lat prowadzę zajęcia teatralne dla młodzieży i dorosłych. W Toruniu jestem związany z projektem „Młody teatr” od 2019 roku. Podchodzę do pracy holistycznie, korzystając ze sprawdzonych metod (min. Czechow, Book, Hagen). W pracy warsztatowej
ważny jest dla mnie profesjonalizm i tworzenie bezpiecznej atmosfery do działania i artystycznych poszukiwań. Narzędzia dostosowuję do osoby uczestniczącej, więc nie ma dla mnie znaczenia twój poziom zaawansowania w danej dziedzinie.

KSIĘGI NIEPOKOJU.STANISŁAW / ANTONI / FERNANDO
Spektakl realizowany na motywach “Księgi niepokoju” Fernando
Pessoa w ramach rozgrywek szachowych trzech mężczyzn w różnym
wieku.
Twórcy: Teatr CHOREA
Reżyseria: Tomasz Rodowicz
Scenariusz, dramaturgia: Katarzyna Knychalska, Tomasz Rodowicz
Asystentka reżysera: Julia Jakubowska
Kostiumy, scenografia: Jola Królicka
Opracowanie muzyczne: Michał Surosz, Nevena Rodowicz
Tłumaczenie tekstu Fernando Pessoa: Michał Lipszyc
Światło: Tomasz Krukowski
Dźwięk: Marcin Dobijański, Karol Skrzypiec
Obsada: Tomasz Rodowicz, Antoni Wójcik-Urbaniak, Stanisław
Ginalski
Kierownik produkcji, opieka pedagogiczna: Wiktor Moraczewski
Produkcja: Teatr CHOREA
Partner: Fabryka Sztuki w Łodzi
Premiera: 18 sierpnia 2023, Międzynarodowy Festiwal Teatralny
Retroperspektywy
Czas trwania: 60 minut (bez przerw)
Wiek widzów: 7+
Spektakl jest zbudowany na otwartym dialogu pomiędzy mężczyznami różnych generacji: pomiędzy tymi, którzy zaczynają świadome życie, a tymi, którzy próbują je zamknąć. Jest konfrontacją międzypokoleniowych postaw w myśleniu o życiu, śmierci, jego sensach i wartościach. To podróż przez różne stany świadomości i emocje i marzenia. Performerzy rzuceni na planszę wiedzą, że czarno lub biało może być tylko na szachownicy.
Stosują różne posunięcia, strategie, stwarzają różne sytuacje, próbując się zrozumieć, poznać i… wygrać każdy swoją partię.
Do rozgrywek na scenę zaproszeni zostali: Stanisław Ginalski, Antoni
Wójcik-Urbaniak i Tomasz Rodowicz.
W scenariusz spektaklu oprócz tekstów Fernando(Pessoa) wchodzą
dialogujące z nim teksty o śmierci, życiu, matce, szachach, wojnie i
marzeniach wymyślone, spisane i realizowane na scenie przez
Stanisława(lat 9) i Antoniego (lat 12).
Pessoa w ramach rozgrywek szachowych trzech mężczyzn w różnym
wieku.
Twórcy: Teatr CHOREA
Reżyseria: Tomasz Rodowicz
Scenariusz, dramaturgia: Katarzyna Knychalska, Tomasz Rodowicz
Asystentka reżysera: Julia Jakubowska
Kostiumy, scenografia: Jola Królicka
Opracowanie muzyczne: Michał Surosz, Nevena Rodowicz
Tłumaczenie tekstu Fernando Pessoa: Michał Lipszyc
Światło: Tomasz Krukowski
Dźwięk: Marcin Dobijański, Karol Skrzypiec
Obsada: Tomasz Rodowicz, Antoni Wójcik-Urbaniak, Stanisław
Ginalski
Kierownik produkcji, opieka pedagogiczna: Wiktor Moraczewski
Produkcja: Teatr CHOREA
Partner: Fabryka Sztuki w Łodzi
Premiera: 18 sierpnia 2023, Międzynarodowy Festiwal Teatralny
Retroperspektywy
Czas trwania: 60 minut (bez przerw)
Wiek widzów: 7+
Spektakl jest zbudowany na otwartym dialogu pomiędzy mężczyznami różnych generacji: pomiędzy tymi, którzy zaczynają świadome życie, a tymi, którzy próbują je zamknąć. Jest konfrontacją międzypokoleniowych postaw w myśleniu o życiu, śmierci, jego sensach i wartościach. To podróż przez różne stany świadomości i emocje i marzenia. Performerzy rzuceni na planszę wiedzą, że czarno lub biało może być tylko na szachownicy.
Stosują różne posunięcia, strategie, stwarzają różne sytuacje, próbując się zrozumieć, poznać i… wygrać każdy swoją partię.
Do rozgrywek na scenę zaproszeni zostali: Stanisław Ginalski, Antoni
Wójcik-Urbaniak i Tomasz Rodowicz.
W scenariusz spektaklu oprócz tekstów Fernando(Pessoa) wchodzą
dialogujące z nim teksty o śmierci, życiu, matce, szachach, wojnie i
marzeniach wymyślone, spisane i realizowane na scenie przez
Stanisława(lat 9) i Antoniego (lat 12).

Moja pierwsza odyseja kosmiczna
„Moja pierwsza odyseja kosmiczna” to multisensoryczna podróż po niesamowitym Kosmosie. Do udziału w niej zapraszamy dzieci do 24 miesiąca życia.
Dzieci doświadczą bogactwa wszechświata za pomocą zmysłów wzroku, słuchu, dotyku, ruchu, równowagi i czucia głębokiego. Odwiedzą odległą galaktykę i dotkną gwiazd. Posłuchają tajemniczej, kosmicznej muzyki i zatańczą z zorzą polarną. Pospacerują po drodze mlecznej i spotkają czarną dziurę. Będą tańczyć, turlać się, skakać i odkrywać nieznane. Będzie także czas na wyciszający odpoczynek. W spektaklu nie używamy słów.
„Moja pierwsza odyseja kosmiczna” to opowieść o pierwszych krokach, niezwykłej sile ciekawości i kosmosie, który nas przenika.
Kilka wskazówek przed spektaklem:
1.Nasz budynek jest pierwszy od ulicy Kościuszki, za nami jest Młyn Smaków, Inkubator i Młyn Wiedzy. Do budynku prowadzą dwa wejścia. Wejście główne jest od ulicy Łokietka oraz drugie wejście od ulicy Dworcowej, na przeciwko Mio Piano.
Możecie również skorzystać z naszego parkingu – w głębi, za Młynem Wiedzy i parkingiem dla autokarów, dojazd ulicą Łokietka.
2. W budynku znajduje się winda oraz toalety z przewijakiem. Wygodnie
wjedziecie na 4. piętro, gdzie znajdziecie szatnię oraz możecie zostawić
wózek.
3. W holu na 5. piętrze oraz w przestrzeni spektaklu nie wolno używać telefonów oraz innych urządzeń rejestrujących obraz i dźwięk. Pozostawicie je w specjalnych workach. Chcemy, aby nasza wspólna odyseja kosmiczna była czasem budowania więzi. Spędźmy czas naprawdę razem.
4. Prosimy o pozostawienie obuwia przed wejściem do holu na 5. piętrze.
5. W holu na 5. piętrze przed salą widowiskową przygotowaliśmy dla dzieci specjalne przedmioty, które pomogą im oswoić się z nową przestrzenią.
6. Do przestrzeni spektaklu nie zabieramy domowych zabawek, przekąsek i przedmiotów z holu.
7. Drogie Mamy, podczas spektaklu możecie karmić dziecko piersią. Jeśli jednak karmienie w miejscu publicznym jest dla Was niekomfortowe, możecie skorzystać ze specjalnie przygotowanego pokoju numer 509.
8. W jednej scenie używamy jadalnego brokatu. Brokat może osadzać się na częściach ciała lub ubraniach.
------------------------------------------------------------
Moja pierwsza odyseja kosmiczna” – spektakl dla dzieci w wieku 0-24 miesiące
reżyseria: Katarzyna Peplinska-Pietrzak
scenografia i kostiumy: Ewelina Brudnicka
muzyka: Grzegorz Kaźmierski
reżyseria świateł: Piotr Nykowski
występują: Iga Bancewicz, Agnieszka Zakrzewska
konsultacje z języka Sign2baby: Sonia Borysiak
premiera: 1 czerwca 2023 roku
Dzieci doświadczą bogactwa wszechświata za pomocą zmysłów wzroku, słuchu, dotyku, ruchu, równowagi i czucia głębokiego. Odwiedzą odległą galaktykę i dotkną gwiazd. Posłuchają tajemniczej, kosmicznej muzyki i zatańczą z zorzą polarną. Pospacerują po drodze mlecznej i spotkają czarną dziurę. Będą tańczyć, turlać się, skakać i odkrywać nieznane. Będzie także czas na wyciszający odpoczynek. W spektaklu nie używamy słów.
„Moja pierwsza odyseja kosmiczna” to opowieść o pierwszych krokach, niezwykłej sile ciekawości i kosmosie, który nas przenika.
Kilka wskazówek przed spektaklem:
1.Nasz budynek jest pierwszy od ulicy Kościuszki, za nami jest Młyn Smaków, Inkubator i Młyn Wiedzy. Do budynku prowadzą dwa wejścia. Wejście główne jest od ulicy Łokietka oraz drugie wejście od ulicy Dworcowej, na przeciwko Mio Piano.
Możecie również skorzystać z naszego parkingu – w głębi, za Młynem Wiedzy i parkingiem dla autokarów, dojazd ulicą Łokietka.
2. W budynku znajduje się winda oraz toalety z przewijakiem. Wygodnie
wjedziecie na 4. piętro, gdzie znajdziecie szatnię oraz możecie zostawić
wózek.
3. W holu na 5. piętrze oraz w przestrzeni spektaklu nie wolno używać telefonów oraz innych urządzeń rejestrujących obraz i dźwięk. Pozostawicie je w specjalnych workach. Chcemy, aby nasza wspólna odyseja kosmiczna była czasem budowania więzi. Spędźmy czas naprawdę razem.
4. Prosimy o pozostawienie obuwia przed wejściem do holu na 5. piętrze.
5. W holu na 5. piętrze przed salą widowiskową przygotowaliśmy dla dzieci specjalne przedmioty, które pomogą im oswoić się z nową przestrzenią.
6. Do przestrzeni spektaklu nie zabieramy domowych zabawek, przekąsek i przedmiotów z holu.
7. Drogie Mamy, podczas spektaklu możecie karmić dziecko piersią. Jeśli jednak karmienie w miejscu publicznym jest dla Was niekomfortowe, możecie skorzystać ze specjalnie przygotowanego pokoju numer 509.
8. W jednej scenie używamy jadalnego brokatu. Brokat może osadzać się na częściach ciała lub ubraniach.
------------------------------------------------------------
Moja pierwsza odyseja kosmiczna” – spektakl dla dzieci w wieku 0-24 miesiące
reżyseria: Katarzyna Peplinska-Pietrzak
scenografia i kostiumy: Ewelina Brudnicka
muzyka: Grzegorz Kaźmierski
reżyseria świateł: Piotr Nykowski
występują: Iga Bancewicz, Agnieszka Zakrzewska
konsultacje z języka Sign2baby: Sonia Borysiak
premiera: 1 czerwca 2023 roku
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.